Группа «НАВСЕГДА»

• Белорусский русский рок
  "Музыкальная газета" №5 (448), 8 февраля 2007 г.
  Фрагмент о группе «НАВСЕГДА»
  
  
• Непоследний концерт
  "Вечерний Минск" №143 (11404), 09 июля 2007 г.
  
  
• НАВСЕГДА: «Группа - это как слово...»
  "Музыкальная газета" №43 (486), 22 ноября 2007 г.
  
  
• Двойной сюрприз от группы Навсегда
  "Музыкальная газета", 21 октября 2008 г.
  
  
• Двайны сюрпрыз ад гурта “Навсегда”
  Дмитрий "dp" Петровский, 28 ноября 2008 г.
  
  
• Группу Навсегда покинул основатель
  "Музыкальная газета", ноябрь 2008 г.
  
  

Копии материалов в прессе о группе «НАВСЕГДА».

Белорусский русский рок Формулу «русского рока» вывели давно и безнадежно. В общем виде она выглядит примерно так: (пронзительный текст + гитарная музыка) х (бунт и недовольство жизнью + разочарование и стремление сделать мир лучше). Конечно, каждый исполнитель тогда, в далекие 80-е и теперь уже далекие 90-е, привносил (или пытался привносить - тут уж кому как повезет) в эту незамысловатую арифметику свои множители. Но сейчас на дворе 2007-й, классический шевчуко-цоевский рок доживает последние… десятилетия, понятие рока на Руси прочно заменяется роко-попсом и панком. А в родной Синеокой наконец-то прошел «вечер русского рока», хочется добавить: «Двадцать лет спустя». Итак, пострусский рок в аранжировке белорусов, 28 января, клуб «Катакомбы»: подвал, сигаретный дым у входа, парни с накрашенными глазами и расстроенными гитарами… и 8 новых формул русского рока. Формула N 0 - спонтанная. Первооткрыватели - дуэт ШАМПУНЬ ДЛЯ СУМАСШЕДИХ ВОЛОС (говорят, это временно, название в смысле). Общий вид: (бас + барабаны) х (виртуозность + четкость) х (смесь жанров и стилей + техника и эмоциональность) + (музыка ради музыки). Сложно поверить: еще за пять минут до выхода на сцену выступление ребят в планах не стояло. Только настоящий талант не запрешь и не остановишь. Потому ребята и выступили. Выступили на разогреве… Равнодушных и ровнонаместестоящих - не осталось. Формула N 1 - классическая. Первооткрыватель - группа ВОПРОС. Общий вид: (текст и музыка заимствованные у классиков) х (отдающая 80-ми, такая же заимствованная, манера пения + почти идеальные стрелки под глазами) х (слегка недостроенные гитары + удовольствие от того, что делаешь). Словом, все довольно стандартно и неново. Но с основной своей задачей ребята справились: атмосфера была создана, вечер начался традиционно, а значит, вечер удался. Формула N 2 - переосмысленная. Первооткрыватель - группа ОТЕЛЬ. Общий вид: (синтез акустики и электроники + тяжело воспринимаемый текст) х (глубокий, из самых легких, низкий мужской вокал + «живой» гитарист) х (старание и усердие в желании стать частью традиции). Как мне показалось, музыке не хватало жизни, словно запертая в клетку, она уже даже не рвалась, она просто была. Формула N 3 - гламурная. Первооткрыватель - команда NatureMorte. Общий вид: (неклассические инструменты (скрипка и джамбей, например) + фанковая басовая партия + жанровая разноплановость + чувственные тексты, лишенные ощущения безысходности) х (женский вокал + закрытые от удовольствия глаза гитариста) х (жажда жить красиво и легко). Хотелось танцевать и петь следом за солисткой. Кстати, в личные достижения команде можно поставить кавер на «Фонограммщика» ДДТ: когда Шевчук поет женским голосом да еще и под скрипичное соло, песня получает новую жизнь. Хочется верить, что долгую. Формула N 4 - глумная. Первооткрыватель - команда КАРПАТИЯ. Общий вид: (музыка, как аккомпанемент страдающему вокалу + неразборчивые в силу слезности тексты) х (разочарование без каких-либо стремлений + апогей всемирной безысходности). Может показаться, что такое пригранджованный рок именно то, что актуально сегодня. Так-то оно так, да вот только все было наигранным: и боль, и нервическое закрывание глаз ладонями, и даже попытка развеять свой же глум жизнерадостно-панковой песенкой про родину. Формула N 5 - утяжеленная. Первооткрыватель - команда BY THE WAY. Общий вид: (переселившийся в солиста Саша Васильев, променявший СПЛИН на что-то по-гитарней да по-барабанней) х (толпа девочек-поклонниц и тексты, специально для них писанные). Перспектива, как говорится, видна. Но главное что? Главное - что она есть. Формула N 6 - back to the start. Первооткрыватели - команда НАВСЕГДА. Общий вид: формула N 1+формула N 2. Отличительные черты: качественная музыка в тему. Было видно, что ребята пришли на трибьют «русскому року» потому, что им хотелось играть именно «русский рок». Толпа, разогретая кавером BY THE WAY на «Мое сердце» СПЛИНА, хотела именно такой музыки, и потому прием группе был организован самый радушный. И абсолютно заслуженно. Формула N 7- панковская. Первооткрыватели - IN VINO. Общий вид: (панк + лав-панк) х (сопливые тексты о былой любви + панк). «Русский рок» в абсолютно современном контексте. Думаю, услышь Виктор Цой своего «Малыша» в панковской IN VINO-аранжировке, даже он бы стал радостно улыбаться и высоко подпрыгивать на месте, расстегивая на себе рубашку, не отставая от толпы заведенных мальчиков и девочек. Клуб был превращен в баню, клуб был счастлив. Вечер был долгим, но этого никто не заметил. Вечер был разный, но это было его плюсом. Вечер был живым и, выйдя из клуба, мы все дружно орали в пустые привокзальные улицы «Это все…». Редкие прохожие не удивлялись, наверное, они все-таки еще помнили те молодые 80-е… «Это все, что останется после меня…» Екатерина ОСИПЧИК

Дополнительная информация о концерте здесь.
Фотографии нашего выступления можно посмотреть здесь.

Непоследний концерт Многие из тех, кто первый раз брал в руки гитару и просил соседа показать несколько аккордов, через пару дней, наверное, уже умели играть “Звезду по имени Солнце” Виктора Цоя. Певец и сегодня остается среди молодежи одним из самых популярных авторов. Недавно в минском клубе “Арена” состоялся концерт, посвященный 45-летию со дня рождения легендарного музыканта. Первой выступала группа “Отель”. Порция уверенно сыгранных цоевских нетленок и несколько собственных песен — достойное начало праздничного вечера. Все четко, уверенно, без лишних слов. “Первооткрывателям” всегда достается задача: разбудить тех, кто почему-то еще не проснулся. И “Отель” с ней справился... Перед выходом следующего коллектива ведущий объявил: “У группы дебют, первое выступление”. И, возможно, мысленно добавил: “Не судите вы их строго, совсем ведь молоды...” Не знаю почему, но появление на сцене группы “Парафраз” вызвало у большей части аудитории дикий восторг. Меньшая же предпочла отойти от сцены подальше, а некоторые просто закрывали уши руками. Это и понятно: свои песни играй как хочешь, но чужие-то зачем портить?.. Ничто не сковывало этих “доблестных рыцарей”, и они, почувствовав себя звездами рок-н-ролла, стали обливать публику водой, выкидывали в зал микрофон, а в конце нарочно сломали гитару. Одно хочу сказать: гитары ломать тоже нужно уметь красиво... Приятным открытием вечера для меня стала группа “Кредо”. Песни “Кино” в девичьем исполнении приобрели эдакий задорно-хулиганский оттенок. Согласитесь, не много существует коллективов, в которых на барабанах играют девушки. А потом, дымя сигаретами, на сцене появилась группа “Мутнае вока”. Герои “гаражной музыки” долго не хотели играть песни Виктора Цоя. Но потом все же сыграли — одну, да так, что сначала не было понятно: “Кино” это звучит или “Nirvana”? Чтобы придать зрелищности, лидер группы после ухода музыкантов со сцены еще две минуты тягал по полу свою гитару, но так и не решился ее сломать, учтя, видимо, горький опыт своих предшественников. Да и гитара у него была подороже... Группа “Навсегда”, завершавшая концерт, оказалась самой преданной “Кино”, не сыграв ни одной собственной песни. И тем самым принесла публике гораздо больше удовольствия, чем остальные коллективы. Жаль, что не дали им сыграть подольше, а на крики зала: “Еще!” — послышался строгий ответ: “Концерт окончен”. Но финал был более чем достойным. Самым известным выступлением Виктора Цоя был его последний концерт. Но уверен, что его песни еще не раз будут звучать со сцены. Ведь и 50-летие со дня рождения певца — не за горами... НА СНИМКЕ: Сергей Осипов, солист группы “Навсегда”. Алексей АЛЕКСАНДРОВ. Фото автора.

Дополнительная информация о концерте здесь.

Видео: Дерево (выход на сцену), Бошетунмай, Легенда, Кукушка, Звезда по имени Солнце (финал концерта), Анархия (студийный звук с концертным видеорядом).

НАВСЕГДА: «Группа - это как слово...» Большинству столичных меломанов уже хорошо известен рок-ансамбль НАВСЕГДА. Многие помнят их по выступления на различных концертах-посвящениях (трибьютах). Для тех же, кто еще незнаком с этой командой и с ее творчеством, сделаю краткий экскурс в историю группы. Итак, два года тому назад на форуме одного из сайтов, посвященных музыке, Алексей Зубович знакомится с Сергеем Осиповым. Спустя некоторое время они решают организовать собственную музыкальную группу, в первоначальный состав которой войдут Сергей Осипов (гитара, вокал), Алексей Зубович (бас-гитара, бэк-вокал), Марина Топырик (клавишные, бэк-вокал) и Сергей Белобоцкий (ударные). В 2007 году по определенным причинам Марина покидает группу. По стечению обстоятельств, уход клавишницы из ансамбля состоялся незадолго до концерта, посвященного 45-летию Виктора Цоя, в котором НАВСЕГДА должны были принять участие. Но ребята не отчаиваются и начинают поиски нового музыканта. И в скором времени в группе появился Алексей Раповец, который играет не только на клавишных, но и на гитаре. В таком составе группа существует по сей день... В песнях ансамбля НАВСЕГДА и текстам, и музыке придается одинаково важное значение. И этим их композиции очень подходят под определение «русский рок» (только, естественно, в исполнении белорусов). Ну, а обо всем остальном расскажут участники группы Сергей Осипов, Алексей Раповец и Алексей Зубович. - В состав группы НАВСЕГДА входят люди разных возрастов, я бы даже сказал, разных поколений. Как находите общий язык? Бывают ли разногласия из-за непонимания одного поколения другим? И самое банальное: что смогло объединить людей разных возрастов? А.З.: Я в коллективе самый младший и поэтому всегда прислушиваюсь к мнению своих старших коллег по группе. У них можно чему-то научиться. И это важно для меня. Но в то же время, я никогда не побоюсь поспорить с ними, если считаю, что они не правы. У нас в группе все равны и от возраста ничего не зависит. А.Р.: А объединила нас общая идея, любовь к музыке. А.З.: Банальный ответ (смеется. – Д.П.). - Почти все участники группы выбрали себе отнюдь не творческие профессии, а связанные с точными науками. Каково ваше отношение к обывательскому мнению, что люди, которые связывают свою жизнь с точными науками, совершенно не предрасположены к творчеству, немногословны, всегда излагают свои мысли лишь с помощью научных терминов? А.З.: Ну, Сергею уже удалось закончить университет. Вот он пускай и отвечает. С.О.: Как-то некогда быть особо многословным, когда в руках гитара, а у рта – микрофон, и в это же время «пульсирует» ритм-секция. По жизни я действительно немногословен, но «гармония мира не знает границ», как сказал когда-то Борис Гребенщиков... - Специальное музыкальное образование есть только у Алексея Раповца, поэтому мой вопрос будет к нему. Лёш, помогает ли тебе лично образование в твоей сегодняшней деятельности в группе НАВСЕГДА? А.Р.: Если музыкальное образование есть - хорошо, если нет, то... Ведь мы же с вами не станем лишать заслуг состоявшихся музыкантов, тех людей, которые по разным причинам не смогли получить это самое музыкальное образование. Не стоит делать из этого культ. С.О.: Со своей стороны позволю заметить, что при работе над материалом мы пользуемся нотными транскрипциями партий, музыкальными терминами. В настоящее время продолжаем самообучение, читая музыкальную литературу и посещая педагогов. Мы неформальное объединение, и с нас никто не требует диплома для записи в трудовую книжку. - В первоначальный состав группы входила девушка. Не было ли у вас желания и после ухода Марины из коллектива также взять в состав именно девушку. Это ведь смотрится довольно необычно… А.З.: Скорее, у наших слушателей было желание лицезреть девушку на выступлениях команды (смеется. – Д.П.). А для меня не принципиально - девушка или парень в группе. Главное, чтобы человек был хороший и делу отдавался без остатка. С.О.: А лично мне очень жаль, что Марина покинула группу НАВСЕГДА. Это огромная потеря для нашего коллектива. Но в то же время, хорошо было бы не только смотреться необычно. Надеюсь, мы звучали и будем звучать не совсем обычно. А.З.: Вот видишь, мнения разошлись, а мы не ссоримся! - Кстати, не считаете ли вы, что девушка в составе придаёт образу и музыке рок-группы некую слащавость или даже «попсовость»?.. С.О.: А музыка рок-группы обязательно должна быть грубой?! Для «гармонии мира» нужен не только мужской взгляд на жизнь. А.З.: Согласен с Сергеем. Девушка в группе – это необычно, но только и всего. Мне, например, нравится минская группа КРЕДО. Там две девушки в коллективе: вокалистка и барабанщица. Хорошие ребята, хорошие песни. На сцене смотрятся необычно и совсем не «попсово». - Говорят, что Виктор Цой специально работал над образом группы, над тем, как коллектив будет смотреться из зала. У вашей группы есть гримёр (бывшая участница коллектива). Хотите с помощью макияжа создать команде какой-то образ, маску? А.З.: Наверное, каждая группа старается выделиться не только в музыкальном плане, но и в плане внешности. Каждый ищет свой неповторимый образ: группа KISS отличилась внешностью, NIRVANA - поведением на сцене фронтмена Курта Кобейна. Мы же пока находимся в поисках своего сценического образа. Но обязательно его найдем! - Вы известны тем, что на различных трибьютах и концертах-посвящениях исполняете исключительно композиции «виновников торжества». Не тяжело ли вам петь и играть песни других исполнителей, пусть даже и таких легенд, как АЛИСА, КИНО?.. Бывали ли с вами когда-нибудь такие ситуации, когда чужую песню ну просто не можете спеть, проникнуться ею: мол, не наши это эмоции, не наши слова, не можем найти душу в композиции? Что делали в таких ситуациях? А.Р.: Надо выбирать понравившиеся песни. С.О.: Мы подбираем песни известных групп под наш состав. Благо, нам никто не навязывает репертуар. Временами бывает трудно спеть или сыграть что-то, но в ходе репетиций пока что эти проблемы удавалось решить. А.З.: Это техническая сторона вопроса. А что касается эмоций... Мы никогда не играли песен, которыми не могли проникнуться. Музыка должна идти от души, а не от гитар, микрофонов и прочего «железа». С таким же успехом можно просто включить фонограмму. - Ваша группа ещё совсем молода, а уже смогла добиться определённого успеха. В чём секрет-то? С.О.: Изнутри сложно оценить объективно. Во-первых, в аранжировках мы стараемся исповедовать некоторый «аскетизм». Поэтому практически всегда партии всех инструментов у нас слышны. Благодаря этому как раз и повышается требование к музыкантам, ведь здесь не за кого скрыться в переплетеньях нот. Ты на виду. И как следствие – высокие технические требования к инструментам и аппаратуре. А.З.: Сергей прав – объективно оценить сложно, но, я думаю, дело в самой группе. Не каждый коллектив может похвастаться таким взаимопониманием и дружескими отношениями, как у нас. - Один известный музыкальный критик в одной из своих рецензий так писал об отечественной музыке: «В нашей стране всё, что начинается хорошо, в итоге опускается до полнейшего ничтожества»... А.Р.: Надеюсь, что мы не будем иметь к этому никакого отношения. С.О.: Нет ничего вечного. Всё, рано или поздно, отживет своё. Не согласен, что абсолютно всё опускается до ничтожества. И тому есть масса примеров среди известных отечественных групп. Тема слишком обширна и «провоцирует» на дискуссию. Спасибо, что своевременно нас предупредили, будем следить за уровнем опускания (смеется. – Д.П.). - Алексей Зубович являлся организатором многих концертов, в которых вы принимали участие. Как и почему появилось желание делать, организовывать что-то самим, а не ждать «погоды с моря»? А.З.: Быть организатором или соорганизатором очень удобно, ведь ты в курсе всех дел, еще до концерта знакомишься с аппаратом, на котором придется играть. Знакомишься с другими организаторами, звукорежиссерами. Это очень полезно для дальнейшего творчества, хоть и отнимает порядочно времени. А ждать «погоды с моря» можно очень долго. С.О.: Да и под лежачий камень вода не течёт. Слава Богу, что в нашей группе есть человек, способный взвалить на себя эту ношу. Без Алексея группы НАВСЕГДА вообще не существовало бы. - Какое место в вашей жизни занимает «русский рок»? Вы сами слушаете лишь эту музыку? Имеет ли место в музыке группы НАВСЕГДА подражание любимым музыкальным коллективам? Или же придерживаетесь мнения, что «влияние прослушанной музыки не может не оставлять свой след уже на твоём творчестве»? А.Р.: Конечно же, слушаю. И это, естественно, оставляет свой след. А.З.: Я меломан, и поэтому слушаю много очень разной музыки. А по поводу подражания... Конечно, что-то можно и даже нужно брать от известных исполнителей, но не подражать. Тогда пропадает всякий смысл заниматься музыкой. С.О.: А я, чаще всего, вообще ничего не слушаю, - хватает музыки в голове. Конечно, какие-то любимые группы оказали на меня большее влияние, другие - меньшее. Сейчас же я стараюсь сделать наше «живое» звучание похожим на то, каким я его слышу у себя внутри. А остальные участники группы добавляют «соль и специи по вкусу». - Говорят, что незаменимых людей не бывает. А есть ли в группе НАВСЕГДА такой человек, с уходом которого ваша команда или развалилась бы, или перестала бы к чему-то стремиться? А.Р.: Эх, не узнать бы этого никогда... А.З.: Группа – это как слово. Если выкинешь букву, то ее можно заменить другой, но получится уже другое слово, а может и вовсе не получиться. Уход любого из нас повлек бы за собой большие изменения как в звучании, так и в жизни группы вообще. Но лучше этого, действительно, никогда не узнать. - А к чему, собственно говоря, вы стремитесь, чего хотите добиться со своей музыкой? А.З.: «Плох тот солдат, который не хочет стать генералом». Мы, конечно, хотим стать известными, но при этом остаться самими собой. «Не стоит прогибаться под изменчивый мир», - как пел Андрей Макаревич. Мода – это, конечно, штука хорошая, но лучше играть десяти человекам то, что в душе, чем миллионам, но то, что в моде. С.О.: Музыка – очень увлекательное занятие. Она затягивает и не отпускает. Хотелось бы исполнять песни, которые нравятся не только самому, но и другим людям. Ведь песни, которые сочиняются для «гармонии мира», не должны лежать «в столе». А.Р.: Лично для меня наша музыка, чужая музыка – это мой «хлеб». Кроме музыки я почти ничего не умею делать. - Сейчас вы собираетесь приступить к записи своего дебютного альбома. Можно ли поподробнее рассказать о нём? Какие ещё у вас планы? А.Р.: Планы грандиозные! С.О.: В ближайших планах открыть официальную страницу группы в сети Интернет. Мы некоммерческая организация, поэтому приходится всё делать своими силами или с помощью друзей. Сайт в ближайшее время будет открыт по адресу http://navsegda.minsk.at.tut.by. Группа уже практически была готова пойти на студию, но смена состава заставила немного отложить запись первого альбома. Как только «обкатаем» материал в новом составе, сразу же приступим к записи пластинки. Песен написано очень много. Нужно лишь определить, какие из них лучше всего подходят для дебютного альбома. Здесь должен помочь опыт подбора репертуара к трибьютам. И, конечно, мы просто мечтаем чаще выступать! - Ну и напоследок. С чем ассоциируется у вас прошедшее лето? Какие воспоминания, эмоции, впечатления? А.Р.: Много разных и очень хороших воспоминаний! А.З.: Возвращение моего друга из армии. Всю вторую половину лета мы с ним отрывались на полную «катушку»! С.О.: Конечно же, запомнится концерт и статья о нем в «Вечернем Минске». Работа над сайтом группы, репетиции наших старых песен в новом составе. И это интервью. Спасибо за интересные вопросы! Дмитрий ПЕТРОВСКИЙ dpetrovsky@rambler.ru Фото предоставлено группой

Копия статьи на сайте её автора Дмитрия Петровского .

Двойной сюрприз от группы Навсегда Уже успевшая полюбиться большинству поклонников качественной музыки минская рок-группа Навсегда на время исчезла с афиш столичных рок-концертов и всерьёз занялась подготовкой материала для своего дебютного альбома. Напомню читателям, что разговор о записи первой полноформатной пластинки минчан шёл ещё в прошлом году. Но тогда главным препятствием стал уход из группы клавишницы и бэк-вокалистки коллектива Марины Топырик. Появление же в группе нового участника (Алексей Раповец – клавиши, гитара) потребовало дополнительного времени на репетиции старых песен коллектива в новом составе и "обкатку" материала. Но, как считает бас-гитарист и менеджер группы НАВСЕГДА, а по совместительству и организатор многих столичных концертов (вечера русского рока, трибьюты) Алексей Зубович: "Возможно, это даже хорошо, что мы не начали записывать альбом в прошлом году. С приходом в группу Лёши мы стали звучать по-другому. Мне кажется, что именно сейчас материал готов для того, чтобы сохранить его для потомков". На данный момент ребята заняты записью демо-версии грядущего альбома на домашней студии одного из участников группы. Список песен, которые войдут в пластинку, её название и студия, выбранная для записи материала, пока что держаться в секрете. Кроме того, не так давно группа заявила о своём участии в конкурсе ремейков на песню легендарной российской группы НАУТИЛУС ПОМПИЛИУС, организованном проектом "Рокгерой" и группой Ю-ПИТЕР при информационной поддержке "Нашего радио". К работе над песней НАВСЕГДА решили пригласить сессионных музыкантов. На мой взгляд, у группы есть все шансы стать победителями в данном конкурсе, поскольку опыт, полученный при выступлениях на трибьютах, колоссален. А восторженные отзывы посетителей таких концертов – самое весомое доказательство их таланта. Но, увы, я не умею предсказывать будущее. Поэтому, постучим по дереву – тьфу, тьфу, тьфу – и будем ждать результатов конкурса, которые будут объявлены после первого ноября. При удачном же раскладе группа получит возможность записать ремейк на студии проекта "Рокгерой", а также принять участие в грандиозном концерте-презентации, который пройдёт в Москве на сцене спортивного комплекса "Олимпийский". Дмитрий Петровский

Двайны сюрпрыз ад гурта “Навсегда” Мінскі рок-гурт “Навсегда”, які ўжо паспеў спадабацца шматлікім прыхільнікам якаснай музыкі, на пэўны час знік з афіш сталічных рок-канцэртаў і сур’ёзна пачаў займацца падрыхтоўкай матэрыяла да свайго дэбютнага альбома. Нагадаю чытачам, што гутарка пра запіс першай поўнафарматнай пласцінкі мінчан ішоў яшчэ ў мінулым годзе. Але тады галоўнай перашкодай стаў выхад з гурта клавішніцы і бэк-вакалісткі калектыву Марыны Тапырык. З’яўленне ж у гурце новага ўдзельніка (Аляксей Рапавец – клавішы, гітара) патрабавала дадатковага часу на рэпеціцыю старых песень у новым складзе ды “абкатку” матэрыяла. Але, як лічыць бас-гітарыст і менеджэр гурта “Навсегда”, а па сумяшчальніцтве і арганізатар шматлікіх сталічных канцэртаў (вечарыны рускага рока, трыб’юты) Аляксей Зубовіч: “Магчыма, гэта нават добра, што мы не пачалі запісваць альбом у мінулым годзе. З прыходам у гурт Лёшы мы пачалі гучаць па-іншаму. Мне здаецца, што менавіта зараз матэрыял падрыхтаваны для таго, каб захаваць яго для нашчадкаў”. На дадзены момант рабяты запісваюць дэма-версію будучага альбома на дамашняй студыі аднаго з удзельнікаў гурта. Спіс песень, якія ўвайдуць у пласцінку, яе назва і студыя, якая была абрана для запісу матэрыялу, пакуль што трымаюцца ў сакрэце. Акрамя таго, не так даўно гурт заявіў аб сваім удзелу ў конкурсе рэмейкаў на песню легендарнага расійскага гурта “Наутилус Помпилиус”, які арганізаваны праектам “Рокгерой” і гуртом “Ю-Питер” пры інфармацыйнай падтрымцы “Нашага радыё”. Да работы над песняй “Навсегда” вырашылі запрасіць сесіоных музыкантаў. На мой погляд, у гурта ёсць усе шанцы стаць пераможцамі ў дадзеным конкурсе, паколькі вопыт, які калектыў атрымаў падчас выступленняў на трыб’ютах, каласальны. А добрыя водгукі наведвальнікаў такіх канцэртаў – самы галоўны доказ іх талента. Але, на жаль, я не ўмею прадсказваць будучае. Таму, пастукаем па дрэве – цьфу, цьфу, цьфу – і будзем чакаць вынікаў конкурсу, якія будуць абвешчаны ў лістападзе. Пры паспяховым жа раскладзе гурт атрымае магчымасць запісаць рэмейк на студыі праекта “Рокгерой”, а таксама прыняць удзел у грандыёзным канцэрце-прэзентацыі, які пройдзе ў Маскве на сцэне спартыўнага комплекса “Алімпійскі”. Дзмітрый Пятроўскі Фота забяспечана гуртом

Группу Навсегда покинул основатель Не так давно читатели нашего издания имели возможность читать о свежих, ободряющих и внушающих оптимизм новостях из жизни минской рок-группы Навсегда. Ребята приступили к подготовке материала для своего дебютного альбома, а также приняли участие в конкурсе ремейков на песни легендарной российской группы Наутилус Помпилиус, организованном проектом "Рокгерой" и группой Ю-Питер при информационной поддержке "Нашего радио". И, казалось бы, ничего не предвещало беды, как принято говорить в таких случаях, да и я, признаюсь, не ждал такой новости, но против фактов не попрёшь. Буквально несколько дней назад НАВСЕГДА заявила об уходе из коллектива одного из основателей, гитариста и автора многих песен группы, человека, который вместе с бас-гитаристом и менеджером команды Алексеем Зубовичем, можно сказать, стоял у истоков коллектива, Сергея Осипова. Вот как прокомментировал сложившуюся ситуацию Алексей Зубович: "Когда чуть больше года назад в группу пришёл Лёша Раповец, я надеялся, что получится некий симбиоз двух авторов, нечто интересное, но вместо этого получил конкуренцию. Эту конкуренцию я стал замечать уже довольно давно, но всё-таки надеялся, что она перерастет в союз. К сожалению, этого не произошло. Единственным выходом из ситуации я посчитал "разделение" двух авторов. И вместе с барабанщиком мы должны были выбрать того, с кем хотим работать дальше. И мы свой выбор сделали… Недавно я говорил о том, что группа именно с приходом Лёши вплотную приблизилась к записи полноформатного альбома. И это действительно было так. Но желание Сергея сделать звучание команды таким, каким оно было ещё до смены состава, разрушило это приближение. В последнем интервью "Музыкальной газете" я сказал, что уход кого-либо из участников из НАВСЕГДА вызовет большие изменения и в звучании, и в жизни группы. Так что вскоре наши поклонники увидят и услышат немножко другую группу НАВСЕГДА". Название ребята решили не менять и оставить прежним. Музыканты не собираются останавливать процесс работы над дебютной пластинкой и на данный момент заняты активным поиском новых соло-гитариста и клавишника. А пока что НАВСЕГДА это: Алексей Раповец (гитара, клавишные, вокал), Алексей Зубович (бас-гитара, бэк-вокал) и Сергей Белобоцкий (ударные). Фото Дмитрия Кужалькова Дмитрий Петровский

Новая группа как продолжение начатого Сменить в группе одного музыканта на другого. К тому же если у нового музыканта образование лучше, чем у предыдущего. Разве не об этом можно только мечтать любительской группе?.. Поначалу мне тоже казалось, что у человека с высшим музыкальным образованием можно многому научиться. Что аранжировки клавишных выйдут на новый уровень, что два человека, поющих, хоть и в разных хоровых коллективах, смогут обогатить звучание группы совместными вокальными партиями... К сожалению, ничего этого не было. Несмотря на распечатанные партии клавишных во всех наших песнях, новый музыкант не смог (во что верится с трудом) или скорее не захотел попытаться их повторить. Из репетиции в репетицию, в личных разговорах с глазу на глаз и по телефону я пытался объяснить, как я вижу звучание группы. Меня уверяли, что всё понятно, ты же автор, сделаем... В итоге ни разу не было попыток выполнить мои просьбы, чтоб хотя бы сравнить разные варианты и найти лучший. Репертуар сократился, лишь бы клавишник мог хоть как-то вписаться в группу. Не могу сказать, что всё было так ужасно с самого начала. От первого нашего выступления в новом составе очень многие были в полнейшем восторге, в том числе и я. Надежды на наш творческий симбиоз у меня развеялись лишь к лету 2008 года, когда передо мной всё чаще стало возникать желание всё бросить и уйти из группы, которая была создана с такой любовью, которая была продолжением меня самого. Пророческими оказались слова журналиста в одном из наших интервью: «В нашей стране всё, что начинается хорошо, в итоге опускается до полнейшего ничтожества». Чтобы спасти ситуацию, я настоял на увеличении количества репетиций. Мы репетировали у меня дома. Технические возможности позволяли делать рабочие записи и каждого по отдельности, и всех вместе (кроме живых ударных), чтобы досконально проработать все детали и нюансы аранжировок. Но, похоже, кроме меня, это мало кого волновало. Басист уже старался воплотить в жизнь свою очередную подмену в составе. Ему не нужны были 2 вокалиста. Да и вообще, судя по всему, ему уже захотелось поиграть какой-то другой материал, а новую группу создавать опять не хотелось. Это не симбиоз и не конкуренция, а желание полностью поменять концепцию и стилистику группы, пользуясь наработками исходного состава и уже успевшим получить какую-то известность именем группы. Мы долго спорили с басистом о будущем группы, которую основали за 3 года до этого, но не пришли к единому мнению. Вечером 9 ноября на репетицию он пришёл в несколько приподнятом настроении и заявил, что отыграет лишь её половину, после чего хочет нам что-то сказать. В этот вечер он заявил, что решил уйти из группы. С юношеским максимализмом он выдвинул ультиматум: либо группа меняет басиста, либо гитариста, либо распадается. После той репетиции в личном разговоре с клавишником я намекнул, что и без того уже сам чуть было не ушёл из группы, поэтому они могут играться дальше без меня. Зачем убивать то, во что верил, во что вкладывал душу?.. Так группу «НАВСЕГДА» покинул её основатель, оставив название (хоть оно и было взято из песни, прав на которую у группы не остаётся) и разработанные мной логотипы. Но дизайн сайта создавался под другую музыкальную концепцию, поэтому он будет использован для моей новой группы, которая продолжит исполнять мои песни. Старому коллективу осталось лишь название и часть состава, хотя по сути это уже совсем не та группа. В настоящее время продолжается запись чернового варианта альбома, студийный вариант которого появится на свет в исполнении другого коллектива. То, что не смогла сделать группа, придётся пока доводить до ума самостоятельно, с помощью друзей и сессионных музыкантов, уже согласных принять участие в работе. Материала много, на несколько альбомов хватит. Поклонники услышат уже полюбившиеся им песни, обкатанные на наших прежних выступлениях, и те, которые мы пока не успели сыграть вживую. Сергей Осипов